Has decidido escribir una novela, ¿no es así? Ya has pensado en la trama, puede que hayas planificado el ritmo de la trama o que ya hayas decidido cómo la historia se desarrollará. Podríamos decir que ya estás lista o listo para iniciar el proceso de escribir, pero de repente te surge una terrible duda y resulta que ha sido una de las más cruciales para tu proceso creativo. ¿Qué formato de escritura utilizar?
Aunque no es una expresión muy unificada, llamamos así a los diferentes formatos que se pueden incluir en una obra. Ten en cuenta que no estamos hablando de la narración en primera, segunda o tercera persona, ya que estos son formatos y tiempos narrativos. Para ser exactos, nos referiremos en esta entrada a los dos estilos que se han popularizado en los últimos años al momento de escribir en línea. Estos son el formato script y el formato narrativo tradicional.
Formato Script
El formato Script, o guion de teatro, es un formato que ha sido muy popularizado por la supuesta sencillez que representa al momento de escribir. Sin embargo, no se menciona que resulta así de “fácil” debido a que limita un gran porcentaje de la narrativa en un texto. Pongamos la siguiente escena como un ejemplo.
Gabriel: (llegando al parque) Hoy hace un buen día (toma a Lisa de la mano)
Lisa: (quita la mano) Es muy caluroso, no me gusta.
¿Puedes notar los problemas en el texto anterior? Como habrás notado, la narración es escasa. ¿Cómo es el paisaje? ¿Te confundiste también con la acción de tomar la mano de la chica? Aunque el formato script nos sea presentado como un formato sencillo de usar, y haya quienes hasta lo recomienden para los principiantes, no debe ser utilizado.
La razón por la que es tan poco descriptivo es porque este formato está destinado a las representaciones teatrales y cinematográficas, sirviendo como una guía libre para los actores al momento de interpretarlas. Los actores necesitan recordar solamente lo vital en la escena para poder darle vida, aprendiendo solamente los diálogos y utilizando las acciones como recurso interpretativo, pues indican rápidamente la forma en que deben actuar, a dónde mirar, cómo sentirse. Es muy útil para ellos, pero para el lector es limitante.
Formato narrativo o tradicional
Es la forma de estructurar los diálogos a la cual todos estamos acostumbrados al momento de tomar un libro. Se da a conocer por describir los escenarios de forma detallada, así como narrar las acciones y sentimientos de los personajes de manera más descriptiva y por tanto, sencilla de imaginar.
¿Recuerdas el ejemplo anterior? ¿Por qué no lo escribimos en el formato narrativo?
Gabriel y Lisa salieron al parque. El sol se encontraba en su cenit, y los pájaros volaban de árbol en árbol. El viento soplaba ligeramente, resultando algo refrescante.
—Hoy hace un buen día —Gabriel mencionó mientras sigilosamente dirigía su mano hacia la de su acompañante quien, al sentir el más mínimo roce, la apartó de manera un tanto torpe.
—Es muy caluroso, no me gusta —Lisa respondió, tras haber apartado la mano mientras se secaba el sudor.
Fíjate tan sólo en cuantos renglones nos ha tomado redactar el texto anterior, comparado con el que hicimos en formato script. ¿Puedes notar las diferencias? Para empezar, en el último ejemplo hemos dado una descripción muy detallada del entorno en el cual nuestros personajes se encuentran. También hemos ahondado más en las acciones físicas de los dos protagonistas, mostrando a la vez los sentimientos que afrontan con un intento de tomarse las manos.
Como hemos podido notar con estos sencillos ejemplos, notamos que el formato script realmente entorpece nuestra narrativa en lugar de hacerla más sencilla de leer, lo único que logra es confundir o hasta entorpecer la capacidad imaginativa al momento de leer. A menos de que tu intención sea hacer un script de teatro para ser interpretado, no es recomendable utilizar este formato ya que puede ser hasta molesto para tu público.
Espero que esta entrada del blog te sea de ayuda a la hora de escribir tu historia, pues recalco la importancia que tiene la maquetación del capítulo a publicar, a fin de que sea amable a la vista y no genere confusiones posteriores, puesto que es la manera en la que te presentas ante tus lectores, y detalles como éste pueden hacer que tu futuro público se quede o se marche, sin importar qué tanto potencial tenga tu historia.
Como último consejo, hablando de estructura y narrativa, te recuerdo también que evites el uso de emoticonos o kaomojis para evitar la narrativa. Es poco profesional y muy informal, y también es razón para que los lectores pasen de largo de tu historia. En lo personal, es una de las razones por las que a veces yo paso de largo de muchas historias que me llegaron a atrapar en sinopsis, pues pasa lo mismo que con el formato script, se comen la narrativa y le quitan profundidad a la historia. No es lo mismo «se sonrojó ligeramente mientras bajaba la mirada» a escribir simplemente un «uwu».
Nos vemos en la siguiente entrada, hasta la próxima.
Artículo escrito por: Ginya Les.
15 de Marzo de 2021 a las 00:06 1 Reporte Insertar 29A través de la historia de la humanidad, el tema de los sueños ha provocado fascinación y misterio, el significado de cada uno de ellos ha generado cambios y toma de decisiones tan drásticas en antiguos reyes e incluso deidades, lo cual ha incrementado su importancia en la actualidad.
Incluso en la psicología el tema de los sueños se interpreta como la forma en que nuestro inconsciente se atreve a manifestarse de distintas maneras.
Según investigaciones científicas los seres humanos soñamos entre tres o cuatro veces cada noche, aunque algunas veces no lo recordemos. Los sueños rara vez siguen leyes de razón o lógica, para los escépticos no tienen ningún sentido, sin embargo, para los crédulos es posible que, al intentar interpretarlos, algunos de ellos puedan evocar, miedos, anécdotas rutinarias, deseos ocultos o misterios que se mezclen con la realidad.
Los sueños son importantes en la vida cotidiana, ¿Cuántas veces no te has escuchado contándole a alguien sobre tu sueño de anoche?, ¿Cuántas veces no has escuchado el sueño salvaje de alguien?, ¿Cuántas veces una pesadilla escalofriante te ha hecho despertar y te has puesto a buscarle algún significado?
Si las personas reales soñamos, ¿Por qué no dejamos que los protagonistas de nuestra historia también lo hagan?, si así lo hacen en la trama, hay aspectos fundamentales a considerar para poder incluir escenas de sueño dentro de la historia, la forma correcta, se caracteriza en que cualquier aspecto a incluir ayude para que la historia avance.
El problema puede generarse en que, al contar una historia, obligamos al lector a que la vea como algo real, y un sueño generalmente no lo es. Sin embargo, si el sueño de nuestro protagonista está allí por una razón, podrás salir airoso del proceso. Para conseguirlo, deberás tomar en cuenta varios factores destacables:
Artículo escrito por: Lia Obregón.
1 de Marzo de 2021 a las 00:00 3 Reporte Insertar 22El título es interesante. La portada es genial. La sinopsis es excelente. Capítulos son escritos con el nivel de creatividad al máximo. Pero la pregunta del millón: ¿Por qué no me leen?
A veces nos sentimos un poco inconformes, porque escribimos y a veces sentimos que nadie le da una oportunidad a nuestra historia. A continuación te presentare algunos tips que podrían ayudarte.
Actualización periódica:
¿Nos has sentido que tienes una doble vida? A veces escribimos, y las personas que conviven con nosotros ni siquiera les pasa por la cabeza. Se nos hace complicado actualizar nuestras historias diariamente. Y eso es comprensible, por eso publica de tres a cinco capítulos nuevos de tu historia semanalmente.
Un estudio de mercadeo que se basa en el análisis del comportamiento de los lectores, dejó comprobado: que actualizar la historia con frecuencia, mantiene a los lectores en expectativa por tanto; deseosos de continuar leyendo, y esto te permitirá que se queden hasta el final de la misma. Si no haces esto; causará el efecto contrario, tienes una gran posibilidad de que pierdan el interés en continuar leyendo tu obra.
Aprovecha en Inskpired el botón para programar tu Publicación:
Utiliza esta herramienta, para sincronizarlo con tu cronograma de publicación. Esto además de ayudarte a establecer, la hora y la fecha. Es muy útil si ese día no puedes publicar el capítulo como tenías en tu agenda. Recuerda que estamos expuestos a circunstancias que no podemos manejar, y con ellas situaciones que se nos escapan de las manos.
Al tener un cronograma de publicación; le dices al lector que puede confiar en que disfrutará del capítulo, ya que será publicado según tu agenda.
Utiliza al máximo tus redes sociales:
No necesitas ser un genio en publicidad, tampoco ser un diseñador gráfico para promocionar tus historias. Solo es cuestión de dedicarles tiempo y aprovechar esa creatividad que tienes. Puede ser una frase del capítulo que pronto publicarás o una imagen que de la sensación al lector de lo que podría pasar.
En la actualidad existen aplicaciones, que desde el teléfono celular puedes hacer maravillas. Lo recomendable es hacerlo varias veces a la semana, o también puedes aprovechar tu cronograma de publicación para hacerlo.
No necesitas SPAM en tus promociones en las redes sociales:
¿Te ha pasado que algunas veces lees la publicación de otro escritor y aunque tiene otra foto dice lo mismo?
Es tan aburrido, que ni si quiera te dan ganas de pasar por su historia, así la portada te llame mucho la atención. Así que NO lo hagas. Utiliza preguntas, frases de la mismo capítulo, o tal vez la frase de una canción.
Utiliza la herramienta de MICRORRELATOS de Inkspired:
Antes que nada quiero decirte una cosa: ESTE ESPACIO NO ES PARA HACER SPAM; TAMPOCO PARA PROMOCIONAR TU HISTORIA. Pero sí para dar a conocer a ese grandioso escritor que eres. Puedes publicar en esta parte, pensamientos, poemas; incluso puedes hacer hasta una micronovela. Ya que cuenta con quinientos caracteres de espacio. Puedes publicarlo todos los días o varias veces a la semana, todo es cuestión del tiempo que puedas dedicar; según tus responsabilidades en el día a día.
Recuerda que estás AUTOPLUBICANDO:
Esto es importante que lo tengas presente; porque nadie conoce la historia mejor que tú; y por tanto nadie va a hacer el trabajo de promocionarse mejor que tú.
En Inkspired te damos herramientas para que tu historia brille; porque para nosotros lo más importante… ¡eres tú!
15 de Febrero de 2021 a las 00:00 1 Reporte Insertar 30No es un requisito indispensable para ser autor tener perfiles activos de redes sociales. De hecho, muchos piensan que pasar el tiempo en dichos sitios es sólo una forma de perder valioso tiempo que podrías aprovechar escribiendo. Pero no hay forma de negar que hoy en día, las redes sociales se han ido transformando en herramientas valiosas para aquellos autores que desean compartir su trabajo con el mundo, buscar oportunidades de publicación o simplemente hacer amigos con intereses similares. La clave es seguir algunos pasos básicos para sacarles el máximo provecho a esas comunidades virtuales.
Sigue tus intereses: Si estás en Facebook, puedes comenzar uniéndote a grupos o dándole “me gusta” a páginas y grupos relacionados con el/los géneros literarios de tu preferencia o tus autores favoritos. Y si estás en cualquier otra red social, de igual forma, mantén tu atención sobre otros perfiles dedicados a la literatura y a la difusión de la misma. De esa forma podrás estar al tanto de novedades, obtener nueva inspiración para tus próximos textos, ¿y por qué no?, tal vez podrías conocer gente nueva, que con el tiempo podría transformarse en amigos con intereses en común contigo.
Etiquetas para brillar: No sientas temor alguno de utilizar hashtags o etiquetas relacionadas al contenido que subes a tus redes sociales para que más personas de todo el mundo lo puedan encontrar sin problemas. Eso sí, ten cuidado de no poner más de cinco etiquetas por publicación. Podría ser llamativo el hacerlo para alcanzar mayor exposición, pero te puede resultar contraproducente, ya que puede hacer que el algoritmo del sitio u otros usuarios puedan marcar tu contenido como spam, lo que a la larga podría ocasionarte problemas con tu cuenta o impedir la visibilidad de tu contenido.
Ponle color a tu contenido: En la red, hay muchas aplicaciones y sitios web gratuitos que te permiten crear ilustraciones llamativas para que tus posts de cualquier social resalten más. Sí, la esencia del contenido debe ser lo principal, pero en las redes sociales, lo visual siempre es lo que más llama la atención. Experimenta con varios estilos y combinaciones de colores y letras, hasta que encuentres un estilo de imagen que represente mejor el mensaje que quieres trasmitirle al mundo.
Mantente activo: Esto no se refiere a que te la vivas conectado todo el día subiendo contenido a tu perfil cada cinco minutos. Simplemente trata de ser constante. Ponte una agenda para publicar, y en la medida de lo posible, trata de apegarte a ella. No es necesario que generes contenido como una máquina para que la gente le ponga atención a lo que compartes en tus perfiles. Vale más sólo un post al día, pero de buena calidad, que cincuenta con contenido que no aporta nada.
¡Cuidado con perder el tiempo! Por más que resulte el estar en una red social una herramienta importante para cualquier autor, ten mucho cuidado con no perder el tiempo. Es fácil perderse en cualquier red social dentro de una telaraña de memes, videos y chismes. Por eso, pon un límite para la cantidad de tiempo que le dedicas a actualizar tus perfiles de redes sociales. Si aprendes a organizarte, verás cómo obtendrás resultados muy positivos.
Artículo escrito por: Patricia Pixie
7 de Febrero de 2021 a las 12:37 0 Reporte Insertar 16Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me encantó este capítulo! Tiene mucha razón los consejos de Stephen King, son muy buenos a la hora de la escribir.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me agradó el primer capítulo, gracias por los consejos
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Llevo unos meses intentado encontrar algo que me ayude a iniciar la novela que tengo en mente desde hace varios años. Sin duda, este blog en sólo el primer capítulo, me ha ayudado muchísimo.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Es verdad que se necesita leer para poder nutrir nuestro lenguaje y vocabulario, no solo para escribir, si no para fluir en una comunicación diaria. El hecho de colocarse metas de palabras escritas me parece un recurso muy bueno y ciertamente lo practicaré en mis proyectos de escritura. Saludos
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me ha ayudado mucho para poder seguir haciendo mis novelas sin tener que corregir las palabras que yo escribo. ¡Gracias!
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me encantó, súper genial este contenido, sigan así!
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Ilustra de manera sencilla y directa la actividad a desarrollar en quienes deseamos escribir de manera profesional; el esfuerzo personal de llevar información en este blog es un acierto importante, estimulante y comprometido con la comunidad de creadores y aún para lectores consumados. ¡Felicidades!
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Excelente información, no cabe duda que Stephen King es un grande.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
la película it es una película de marco infantil que le gusto a todo tipo de publico.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me encantó. Tomare toda la ayuda que me brinden cada palabra que leí.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
bcStephen King , un gran escritor que ha resonado por todo el mundo con sus maravillosas historias que nos ponen los pelos de punta y no hacen seguir leyendo cada ves que se termina un capitulo , no da los consejos que podemos usar diariamente para crecer como escritores y sobre todos disfrutar.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Como escritor novato cualquier consejo es bienvenido, algunos mas útiles que otros pero todos me sirven ahora mismo e incluso algunos ya los tenia pensados, eso quiere decir que no voy por un camino malo y me siento aliviado, pues mis ganas de empezar mi obra mas ambiciosa son enormes.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Es una excelente guía para crear una buena historia. La recomiendo mucho a personas que apenas empiezan el juego
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Evidentemente es un capitulo muy educativo y destinado a ciudadanos con ganas de escribir.Gracias.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me gusta la forma en la que redactas los consejos de una forma bastante entendible.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Muy Útil, sin duda tendré en cuenta, todo esto y más siendo un futuro escritor.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
¡Muchas gracias! La verdad es que todo esto me va a ser muy útil a la hora de ponerme a escribir. Tener ciertos pasos que seguir es de gran ayuda.
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
Me gusta, las recomendaciones son simples y creo que permiten proponerse objetivos alcanzables
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
PGGracias me encanta esta ayuda que estás ofreciendo
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
muy buen capitulo! en verdad ha sido inspiracion y guia para empezar a escribir una idea que llevo pensando desde hace mucho, pero siempre se encuentra el gran muro de inseguridad al frente. pero al leer estoy puntos del señor king, se vuelve un poco mas claro el camino a seguir para poder empezar!
Cómo escribir mejor una novela, según Stephen King
DJEn lo personal, me gusta bastante, porque tiene buenas explicaciones y además no son complejas o muy largas
La importancia del punto final
EMMuy interesante, me es muy útil para seguir en esta aventura de la escritura que es tan satisfactoria. Gracias!
La importancia del punto final
Es fascinante el hecho de que hay muchos tipos de finales y como se pueden adecuan a la trama de una novela.
La importancia del punto final
Es un excelente capitulo, pues habla de los tipos de finales que pueden existir.
La importancia del punto final
La verdad siento que el punto final es muy importante ya que si nosotros vemos novelas ,series y no terminan con un buen final es ,aburrido ,pero si termina en suspeso mas nos va a gustar porque nos podemos hcer ideas de como pudo haber sido el final y nos va a intregar mucho más. Esta es mi humilde opinión
La importancia del punto final
DJeste capitulo me ayudo bastante, precisamente ultimamente habia tenido problemas con los finales y con esto lo he resuelto
5 razones para hacerte miembro de una comunidad en Inkspired
Voy apenas al 3 capitulo, me gustan estas recomendaciones. Desde que me incorporé en esta plataforma me he motivado por aprender más. A pesar de tener aún erratas –tampoco son en demasía– considero que todo va en la práctica diaria, desde leer hasta escribir. Me gusta esta plataforma, ya que te brinda servicios que pueden ayudarnos a crecer cada vez más.
5 razones para hacerte miembro de una comunidad en Inkspired
Me parece que siempre es necesario un feedback, y el de ésta comunidad, aunque en crecimiento, pinta muy bien!
5 razones para hacerte miembro de una comunidad en Inkspired
EREsto me viene que ni pintado, muchas gracias por publicar estes consejos y ayudas para cualquier futuro escritor/a
5 razones para hacerte miembro de una comunidad en Inkspired
Muy bueno excelente para todos los escritores que estamos empezando !
Como superar el Bloqueo del Escritor
Estupendo, gracias por compartir ideas y actividades que me permitirán reforzar mis narrativas.
Como superar el Bloqueo del Escritor
Estoy en bloqueo, ni bien llegue a mi casa seguiré estos consejos, mil gracias, los amo!
Como superar el Bloqueo del Escritor
Gracias por los consejos y de parte mía utilizare el método de la línea de tiempo
Como superar el Bloqueo del Escritor
EMMe encanto! y me senti muy identificada, a veces sucede que pareciera que no es posible tener mas ideas. Gracias!
El horror en poco tiempo se ha convertido en mi genero favorito, en especial de parte de los maestros Poe y Lovecraft de los cuales su narrativa y descripción me incitó a querer escribir. Es imprescindible generar una atmosfera de terror y describir aquello que no nos dejará dormir.
Cómo jugar con la línea temporal de tu historia
Realmente me gusto este capítulo, buena explicación y un tema interesante.
Haz de tus microrrelatos, grandes historias
Dicen que las obras cortas requieren de un mayor esfuerzo, mucho hay detrás de ellas y es importante disfrutar del trabajo realizado con tanta esmero del autor. Muy bueno, saludos
Es algo que definitivamente debo poner en práctica. Escribir todos los días me resulta difícil, no por falta de ganas sino porque mi cerebro y cuerpo se sienten incapaces de hacerlo.
Muchas gracias estimada instructora Por compartir tu conocimiento Haces que mi alma escritora Rebose de un bello sentimiento No tengo mucha experiencia Tal cual debe ser la que atesoras Más me vestiré con gran resiliencia Y te daré muestras de mejoras Y al final de este sendero hermoso Podré contigo mi éxito compartir Pues aunque no fuera muy habilidoso Me ayudaste a no desistir...
Este capitulo es muy apropiado para los que recién empiezan en el arte de la escritura, las recomendaciones y los temas que se trató es muy inspirador.
Las claves para escribir Fantasía y Terror
Escribo mi reseña en el capítulo 23 ya que no puedo hacerlo en el 24, por alguna razón. Muy buenos consejos, algunos no los comparto pero es imposible negar que este es un trabajo hecho con cariño y para ayudar a los demás. Te agradecemos de todo corazón por ser tan profesional y compartir tu saber
Ponle atención a tu ortografía
Muy bueno este articulo, es importante no descuidar nuestra escritura en ningún lado.
Escribir al ritmo de la música
Bueno, supongo que esto también tiene que ver con la ocasión y el tipo de música, pues no todo el tiempo este método es el más factible a la hora de escribir. A mí de hecho, generalmente hasta se me dificulta hacer tareas escuchando música.
Aprende a escribir sobre misterio y asesinatos
Este genero realmente de los más difíciles de escribir jajaja muchas gracias por los consejos
#NuevoConcurso - Microrrelateando Astros
Los microrrelatos en sí son un desafío, no todos contamos con el talento de poder escribirlos jajaja
7 Pasos para darte a conocer en una comunidad literaria y no morir en el intento
Muy buenos consejos
7 Pasos para darte a conocer en una comunidad literaria y no morir en el intento
Excelentes consejos, los aplicaré más seguido 👏
7 Pasos para darte a conocer en una comunidad literaria y no morir en el intento
Me gusto mucho el post
7 pasos para promocionar tu historia y captar lectores
Excelente, generalmente tengo en cuenta estos puntos.
Cómo narrar y escribir historias interactivas en Inkspired
Así es, excelente consejos. No importa la cantidad de seguidores que ya tengas, las promociones siempre serán importantes hasta para el más famoso. A finde cuentas, todos tenemos las mismas oportunidades.
5 reglas de productividad que ayudan a los escritores a tener éxito
Excelentes tips, me los guardo en el bolsillo 👏👏
Cuando la fuente de inspiración se acaba
Leer y escuchar música son los mejores tips a mi perspectiva, pues a través de ambos métodos obtienes inspiración de diferentes historias. Siempre utilizo una de dos cuando me quedo en blanco con la escritura.
Vaya, no tenía idea de que se llamaba así y yo constantemente uso esta narrativa en mis historias. Muchas gracias 👏
Excelente apartado. Yo personalmente suelo ser un escritor mixto, pues primero imagino toooda la historia sin escribir nada, y luego procedo a escribir las ideas principales en notas, las organizo y finalmente me voy a la escritura.
Me. Condisero escritora de brujula, transportó todo aquel pensamiento y cuando tengos idea la plasmó en mi libreta, lapto y hago trabajar mi mente. Me fascina escribir.
La credibilidad de el personaje
Yes, me encanta esto. El desarrollo de los personajes siempre es algo tan importante.
La corrección, un dolor de cabeza.
Y lo peor es que entre más relees lo que has escrito, más errores le encuentras lol
Siempre he pensado que éste estilo de novelas es realmente difícil y admiro mucho a las personas que las escriben, no todos tenemos ese talento imaginativo 👏
Una novedad llamada Autopublicación
Interesante artículo. Es de gran ayuda para aquellos que iniciamos en este mundo. Gracias 🙂
Los inicios de la novela sentimental
Muchas gracias por la información, realmente me agrada que se preocupen por los escritores quienes pueden iniciar con una pequeña obra con estos grandes consejos.
7 preguntas clave para la edición de un texto
Me ha gustado mucho lo que se presenta, se ha abordado muy bien.
Consejos para no cansar al lector
Unos consejos muy buenos, soy nuevo en esto y aveces en algunos borradores tiendo a dar detalles que no aportan mucho y alargan bastante la historia siempre me doy cuenta gracias a que le pido a alguien que lo lea para que me corrija algunos errores como falta de comillas
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